Мировые лидеры MBW — это регулярная серия, в которой мы обращаем внимание на некоторых из самых влиятельных фигур отрасли за пределами рынков США и Великобритании. В этой статье мы беседуем с Мандаром Тхакуром, главным операционным директором Occasions Music в Индии.. Помимо представления собственного большого музыкального каталога, Occasions Music издает в Индии дочерние издания для таких компаний, как Уорнер Чаппелл а также пэрмузыка. Мировые лидеры поддерживаются PPL.
Назначение Мандара Тхакура главным операционным директором Occasions Music не совсем демонстрирует диапазон и глубину знаний, которыми он обладает как ветеран индийской музыкальной индустрии.
На протяжении более двух десятилетий Тхакур был свидетелем и катализатором его эволюции, и сегодня он сохраняет свое видение с высоты птичьего полета, занимая места в советах директоров организаций по сбору роялти, Индийского общества исполнительских прав (IPRS) и Phonographic Efficiency Restricted (PPL), а также компания по распространению музыки Phonographic Distribution Restricted (PDL) и торговая организация Indian Music Business (IMI), которая представляет интересы более 200 лейблов.
Неудивительно, что он пользуется популярностью у организаторов музыкальных конференций по всему миру, которые ищут кого-то, кто держит руку на пульсе того, что значит вести бизнес в Индии.
Карьера Тхакура из Мумбаи началась на рубеже тысячелетий, когда он только вышел из подросткового возраста. Его первая работа (своего рода) была роуди в индийской глэм-рок-группе Hazzard, работа, которая привела его к тому, что он стал художником по свету, специализирующимся на рок-концертах.
Это, в свою очередь, дало ему работу в качестве менеджера хард-рок-группы Krysis. Этот опыт, по его словам, преподал ему первые важные жизненные уроки. «Дело не в том, что вы делаете, а в том, чтобы знать людей», — сказал Тхакур MBW. «У вас должно быть врожденное любопытство к людям, которые вас поражают. Вы должны испытывать благоговейный трепет перед любой мелочью, которую они могут иметь, их талантом, мастерством. [or] личность.”
Затем Тхакур последовал за солистом Krysis и близким другом Сураджем Джаганом в Гонконг. Там он устроился на работу с концертным промоутером Андерсом Нельсоном в The Leisure Firm, для которой он помогал организовывать шоу таких исполнителей, как INXS и Элтон Джон.
“Это [next] Я усвоил одну вещь: пока вы не спросите, ответ всегда будет «нет», — говорит Тхакур. По возвращении в Индию в середине 1990-х он занял первую из определяющих его карьеру ролей на конкурирующем канале MTV. [V] где он был главой по связям с музыкальной индустрией и талантами.
“Это было [one of] самые удивительные переживания в моей жизни. Все, что мы сделали, было новаторским: от первой десятки чартов до сборника, роуд-шоу и Канала. [V] Награды, которые мы проводили три года подряд и за которые [we brought] Spice Ladies, Bon Jovi, Air Provide, Led Zeppelin и Брайан Адамс».
Смена владельца побудила его заняться следующей задачей в 2000 году, которая оказалась на предприятии, соучредителем которого был бывший соперник Судханшу Сарронвала, который в то время был управляющим директором MTV Asia.
Переход Тхакура к бывшему поставщику цифровых музыкальных услуг Soundbuzz «был резким поворотом в глубокий мир технологий, бизнеса и лицензирования музыки».
После Моторолы приобретенный (и впоследствии закрылась) Soundbuzz В 2008 году Тхакур на пару лет перешел на консалтинг. Среди его клиентов был медиа-конгломерат Occasions Group, который нанял его для управления «цифровой стратегией поворота» для Occasions Music.
В 2010 году ему предложили постоянную должность главного операционного директора Occasions Music. «Я помню, как мысленно сказал себе, что это будет через три-четыре года».
Среди его достижений в Occasions Music — его самом продолжительном на данный момент месте работы — развитие издательского бизнеса в Индии («Мы представляем Уорнер/Chappell and peermusic right here») и сделать перспективную ставку на региональный индийский языковой и поп-рынок в 2017 году, инвестировав в пенджабский лейбл Velocity Data («Сегодня нам принадлежит от 25 до 30% пенджабского рынка»)…
Что было самым захватывающим событием, свидетелем которого вы стали в индийской промышленности за эти годы?
Тот самый тектонический сдвиг в сторону от Болливуда. Это долгий путь, но мы на пути. Мы пересекли краткосрочную перспективу; это здесь, чтобы остаться. Мы строим поп-индустрию. Это номер один.
Во-вторых, я совсем не удивлен распространением видео в Индии. Мы выросли на Chaya Geet (индийская телевизионная программа 1970-х и 80-х годов на общественном вещателе Doordarshan, в которой показывались отрывки из песен из фильмов на хинди). Мы всегда были аудиторией, готовой смотреть видео. Когда все думали YouTube является Меккой, я думаю, что революция короткометражного видео положила начало вещам даже ниже уровня YouTube.
“[There’s] тектонический сдвиг в сторону от Болливуда… Мы строим поп-индустрию».
Я думаю, что распространение YouTube, а затем и короткометражного видео имеет гораздо большее культурное значение, чем музыка. Тот парень [on a short video app]даже если он был певцом в ванной, сегодня у него 10 000 поклонников.
Когда у вас есть такая аудитория, вы говорите о другом уровне отношений. Отсюда и сдвиг в сторону симпатий к художникам [rather than just songs] будет исходить от этой аудитории на первом этаже. Потому что эта аудитория разговаривает непосредственно со своим возрастом [group]. У них нет ни наследия, ни ярлыков, ничего.
Какое самое большое заблуждение об индийском рынке во всем мире?
То, что все приходят с мыслью: «Боже мой, 1,4 миллиарда человек», когда, по правде говоря, 50% из них задаются вопросом, откуда будет их следующая еда, а не из следующего музыкального жанра, который они будут слушать.
В дополнение к этому размер нашей аудитории [for monetized media] составляет 700 миллионов человек, не более, из которых от 400 до 500 миллионов составляют ваше музыкальное население.
«Честно говоря, 50% [India’s population today] задаются вопросом, откуда будет их следующая еда, а не из следующего музыкального жанра, который они будут слушать».
Второе заблуждение состоит в том, что Индия [can be treated as] одна страна. Индия похожа на континент. Некоторые из нас даже не похожи друг на друга; некоторые из нас не говорят на одном языке.
Дело не в проникновении в Индию, дело в том, что часть Индии вы врывается. Вы [have to be] в многослойном, многотерриториальном обществе. Это единственный способ взглянуть на Индию.
Что вы думаете о пересечении индийской музыки?
Есть две совершенно разные вещи: одна — кроссовер [within India] а другой – индийская музыка, имеющая мировую аудиторию [in terms of] сплошные цифры.
Что мы видим [so far] это огромный размер населения, получающего доступ [YouTube] и это явное поглощение приводит к цифрам [of consumption] вверх. Я очень рад, что это происходит.
“Пересекая [globally] это в основном то, что сделали BTS. Или латиноамериканская музыка. продажа индийской музыки индейцам за границей; [it] не пересекается».
На мой взгляд, переходя [globally] это в основном то, что сделали BTS. Или латиноамериканская музыка. продажа индийской музыки индейцам за границей; [it] не пересекается.
Я верю, что сегодня мы находимся в месте, где мы могу пересечься. Я не думаю, что это происходит ни с одним [major] Болливудские имена.
Если такое случается… Я знаю пенджабских парней, многие лейблы, особенно международные, пытаются организовывать писательские лагеря, сотрудничать и разрабатывать некоторые из них. Если выйдет 15 из них, возможно, два из них окажут какое-то влияние.
В совет директоров нескольких индийских отраслевых организаций входят одни и те же люди. Есть ли нехватка высшего музыкального менеджмента? Кроме того, нет ни одного члена, идентифицирующего себя как женщина, с местом в совете директоров какой-либо из основных торговых организаций. Очевидно, существует огромная проблема с разнообразием.
Вот в чем дело. Наша индустрия находилась в тени Болливуда. И было несколько человек, которые управляли отраслью. Но сегодня [that’s less true], если посмотреть на состав досок. Это после больших усилий трех или четырех человек [at the largest companies] что у нас есть все это вместе.
[But] в мире FMCG, если у вас есть FMCG [industry] Совет, вы не думаете, что P&G, Nestle и три или четыре [other large companies] должен быть на нем? Точно так же четыре или пять музыкальных компаний должны быть на каждой доске, потому что 90% оборота приходится на эти лейблы. Способность маленьких лейблов выживать заключается в том, что эти крупные парни делают так много бизнеса, создавая рабочие места.
«В Occasions Music около 60% сотрудников — женщины. В моей руководящей команде 70% составляют женщины».
Мы чертовски беспорядок, когда дело доходит до разнообразия [at the trade orgs]. Много [individual] На лейблах работают женщины: в Occasions Music около 60% сотрудников — женщины. В моей руководящей команде 70% составляют женщины. Почти каждый юрист в бизнесе — женщина, [including those] в УниверсальныйOccasions Music, Радио Мирчи, Гаана, Сони МузыкаИМИ.
[Improved diversity on trade body boards] это просто вопрос времени. [But so far] мы были ужасны в разнообразии, возможно, худшем в мире. Я согласен, что мы [need to] сделать что-то в самом ближайшем будущем.
Что бы вы изменили в индустрии за одну ночь?
Одного на самом деле нет. Что бы я изменил, так это зрелость писательского калибра художников. Я считаю, что мы не тратим достаточно времени на развитие артистов.
я [also] хотелось бы, чтобы у нас была достаточная государственная поддержка как у отрасли, и власть имущие видели в нас рабочую силу и людей, которые создают развлечения для многих, многих жизней.
Наконец, я действительно хочу, чтобы DSP создали рынок подписки. [in India] потому что, как я на это смотрю, у многих людей закончатся венчурные деньги, и это почти уничтожит их самих и часть звукозаписывающей индустрии.
Мировые лидеры поддерживаются PPL, ведущий международный сборщик смежных прав, с лучшими в своем классе операциями, которые помогают исполнителям и правообладателям звукозаписей по всему миру максимизировать свои гонорары. Основанная в 1934 году, PPL собирает деньги со всей Африки, Азии, Австралии, Европы, Северной и Южной Америки. С 2006 года он собрал для своих членов более 500 миллионов фунтов стерлингов на международном уровне.Музыкальный бизнес по всему миру